Présentation de mon exposition “Kerouac in my bag” à la médiathèque de Saintes (17), du 4 au 29 octobre 2011. Heureux de faire découvrir la Beat Generation à de jeunes lycéens, de bousculer leur approche de la littérature, de les faire réfléchir aux choix multiples de routes et chemins.
L’exposition est disponible à la location pour d’autres escales. Présentation et contact: http://www.a360.org/article.php3?id_article=429
À l’invitation du Grand Bivouac d’Albertville, le festival du voyage et des découvertes partagées, je présenterai du 20 au 23 octobre 2011 l’exposition Sahara Rocks ! , au Dôme Théâtre et participerai à plusieurs conférences sur la “zone saharo-sahélienne”, comme l’on dit maintenant… J’essaierai de passer quelques bonnes nouvelles sahariennes, et surtout du bon son Ishumar si je trouve un endroit où en diffuser dans la ville (Petite annonce !).
Découvrez la programmation complète, conférences, projections, rencontres avec des écrivains et documentaristes :
Pour découvrir mes photographies, cf mon site, rubrique Portfolio / Sahara : http://www.arnaudcontreras.com/
Grâce au Festival Images en Scènes et à son fondateur Yves Lafosse, je présente une première partie de l’exposition Sahara Rocks ! , sur le rock saharien, ses groupes (Tinariwen, Terakaft, Bombino…), ses festivals et leurs publics au désert et en Europe.
Du 13 au 15 mai 2011, trois jours d’expos photo, de rencontres, concerts à La Roche-Posay, avec entre autres Richard Bellia et Pierre Terrasson.
Welcome ! Consulter le programme +++
Tirages argentiques par Andrès Romero, L’oeil complice. Son site +++
En 2009 et 2010, en compagnie de 17 autres photographes, nous avons tenté d’offrir notre vision de la Bretagne au travers de l’exposition Jours de Bretagne organisée par l’association Paris-Breton. À partir de travaux déjà réalisés (il ne s’agit pas d’une mission photographique), et avec l’aide de David Raynal et Serge Calka, nous avons conçu le catalogue ci-dessous:
L’exposition « Jours de Bretagne » sera présentée du 15 juillet au 28 août 2010 à la Maison de la Bretagne, 8 rue de l’Arrivée Paris 15e
Exposition et vente de tirages d’Alain Dister
Les samedi 12 et dimanche 13 décembre 2009 de 14h00 à 19h00
À la Galerie Favardin & de Verneuil
29, rue Duret – 75116 Paris
Métro Argentine
À l’occasion du lancement de l’Association Alain Dister, nous vous invitons à vous replonger dans son univers photographique, 40 ans de rock et de contre culture.
Vous pourrez également adhérer à l’association et commander des tirages numérotés des photographies d’Alain, réalisés d’après les négatifs originaux, par son tireur.
Alain Dister (1941 – 2008)
Photographe, rock critic et écrivain, Alain Dister a été le témoin privilégié de la culture rock, des années 60 à 2008. Du Summer of Love de San Francisco
aux punks japonais, il fut toujours aux premières loges, aux côtés de débutants qui s’appelaient Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Pink Floyd, Frank Zappa…
Reporter légendaire des premières heures de Rock & Folk, il a notamment écrit de nombreux ouvrages sur les musiques, les contre-cultures et leurs grandes figures.
Son travail photographique porte un regard à la fois tendre et objectif sur plusieurs générations de la “Youth Culture”.
Site Internet d’Alain Dister : www.alaindister.com
Organisation et contact : À 360 Productions
+ 33 (0)1 45 24 38 18 production@a360.fr www.a360.fr
Pour découvrir les expositions d’Alain Dister disponibles à la location: www.a360.fr
Découverte du travail de Nicolas Henry, et de son exposition Les cabanes de nos grands parents. A découvrir sur son site +++
Présentation par le photographe:
“Lorsque j’étais petit, mon grand-père m’a appris à manier le bois, ma grand-mère l’art de coudre. Un jour, presque naturellement, j’ai voulu retrouver avec eux ces jeux d’autrefois, riches de cette transmission, de ces savoir-faire, et une cabane est née. Une parole aussi, entière et spontanée. Alors m’est venue l’idée des « cabanes de nos grands-parents », pour ne pas laisser perdre cette parole, et pour saisir cette forme de liberté que les anciens acquièrent en perdant le sens des vanités.
A travers le monde, devant mon objectif, des papis et des mamies renouent avec les cabanes de leur enfance. Ils transforment un tapis en océan, avec le balancement du rocking chair pour roulis, sous les cris des goélands… Tous sont photographiés chez eux, dans leur univers. On scelle une amitié quand on fait visiter sa maison. On fait entrevoir l’intime. Tous ont bâti une cabane, reflet de leur imaginaire. Ce sont les artistes de leurs propres installations. Avec le temps qui passe, l’homme retrouve la sagesse de l’enfant qui croit en la magie de la création. La place de la cabane et des objets dans notre vie révèle une part du sens poétique ou politique que chacun choisit de transmettre à travers son image.
La parole accompagne chaque photographie comme un conte, une ritournelle, un poème, selon la nature de notre rencontre, et révèle une part de l’univers de nos grands-parents. « Plus on grandit et plus on repense à son enfance, a joliment résumé Pushkar, dans le nord du Rajasthan. C’est l’émanation de l’amour d’où est né le sourire du monde. Mon père disait souvent que dans le ventre de notre mère nous avons la clef du ciel et de la terre, mais qu’à notre naissance, au moment des eaux, un ange vient nous poser un doigt sur la bouche et nous souffle ce mystère. » “
Pot de clôture de l’exposition Quoi de 9 dans le paysage ? , le jeudi 15 Octobre 2009 à partir de 19 h. Vous êtes les bienvenus pour découvrir La Capsule, lieu de résidence photo ainsi que les interprétations paysagères de Claude Gassian, Luc Choquer, Xavier Lambours, Jean Claude Beaumont, Philippe Breson, Arnaud Contreras, Arnaud Lévénès, Etienne Revault, Pierre Terrasson.
Centre culturel André Malraux
10, avenue Francis de Préssensé
93350 Le Bourget, France
(à 50 mètres du RER B)
Contact: arnaud.levenes@ville-lebourget.fr
À l’occasion de la programmation Initials bbb, hommage à Serge Gainsbourg aux Trois Baudets, le photographe ès-rock, Pierre Terrasson, présente du 24 juin au 26 juillet 2009, une exposition de ses photos de l’homme à tête de choux.
À découvrir aussi Backstage, le dernier livre de Pierre.
© Pierre Terrasson
Temo Djavakhishvili, artiste et performer géorgien, Aéroport CDG, Mai 2009. © Arnaud Contreras
Retour à Tbilissi pour Temo Djavakhishvili, Lado Burduli, Niko Tsetskhladze, Kote Kubaineshvili, après deux semaines en France pour participer à Nantes à l’exposition Tbilissi Underground.
Des rencontres, des cris, des rires, des verres… bcp de verres (aucun cassé), et le sentiment d’avoir ouvert avec Shalva, ici, une lucarne sur la Géorgie, son histoire contemporaine autrement que par des faits de guerre.
Là-bas, selon les artistes, relayés abondamment par les médias géorgiens, une fenêtre a été ouverte sur leur histoire artistique des 30 dernières années. Il y a six mois, ils nous prenaient pour des dingues de nous intéresser à leurs vieux papiers, photos, diapos, traces d’une effervescence musicale, cinématographique, littéraire, plasticienne.
A la suite de cette exposition, des photos, affiches, flyers commencent à sortir des greniers et caves de Tbilissi, apparaissent depuis quelques jours sur les pages facebook et myspace des punks cinquantenaires géorgiens et leurs cadets.
Reste plus qu’à trouver, pourquoi pas, quelques téméraires pour poursuivre l’aventure par un film, un livre et pourquoi d’autres rencontres, des cris, des rires, des verres… bcp de verres (aucun cassé).
Gaumadjos !
Derniers jours pour découvrir l’exposition Tbilissi Underground à Nantes. Des extraits de l’exposition seront bientôt en ligne sur www.tbilissiunderground.com
À l’occasion des 30 ans du jumelage Nantes / Tbilissi
À 360 Productions et Caravansaraï
présentent à Cosmopolis, espace international de la ville de Nantes, l’exposition
TBILISSI UNDERGROUND
du 11 au 31 MAI 2009
Cette exposition se propose de présenter une vision inédite de Tbilissi, capitale de la Géorgie, au travers d’archives photographiques et filmées, d’affiches, de fanzines.
En marge de la culture officielle géorgienne s’est développée entre les années 80 et aujourd’hui une culture souterraine, underground.
Pendant 30 ans, des poètes, musiciens, photographes, réalisateurs, plasticiens, performers ont créé leurs modes de diffusion, lieux de rencontres, événements, hors de toute convention.
À partir des années 90, les principaux acteurs de cet univers artistique ont franchi les frontières. Leur histoire est indissociable de l’histoire politique de la Géorgie et il nous paraît primordial que le public perçoive comment ces sphères qui semblent assez éloignées l’une de l’autre ont pu se nourrir mutuellement, de l’URSS à la Géorgie indépendante.
Commissaires de l’exposition : Shalva Khakhanashvili et Arnaud Contreras
Cosmopolis
Espace international de la Ville de Nantes
18, Rue Scribe.
44000 Nantes France
Tel : 02 51 84 36 70
Exposition du 11 au 31 mai 2009
Entrée Libre
Exposition Desert Camp, Rencontres sous les tentes sahariennes au Musée du Montparnasse
du 28 avril au 31 mai 2009
L’exposition Desert Camp, Rencontres sous les tentes sahariennes offre au public une parenthèse dans un campement imaginaire, qui pourrait se trouver au coeur du désert du Sahara.
Avec comme porte d’entrée la thématique centrale de l’habitat nomade, les photographes, vidéastes et chercheurs participants ont pour ambition de transmettre au public leurs rencontres sous la tente avec les peuples du désert.
Sur leurs routes, tous ont été accueillis avec chaleur par les touaregs, peuls, toubous, maures, au Mali, Niger, Tchad, Mauritanie, Algérie.
Leurs œuvres interprètent, au travers d’un prisme artistique, cette hospitalité nomade, interpellent le spectateur sur les forces et fragilités de ces cultures, l’intelligence de leur habitat.
Cette exposition s’inscrit dans le cadre du Festival International de la Diversité Culturelle organisé par l’UNESCO, et marque le lancement du projet Nouveaux Habitats Nomades.
Des événements culturels, tables rondes, conférences, concerts privés seront associés à cette exposition.
Les participants :
Photographies et Installations par:
Raymond Depardon
Jean-Philippe Charbonnier
Jean-Marc Durou
Gilles Perrin
Arnaud Contreras
Nadia Belalimat
Yvan Gherman
Nadia Nid El Mourid
Sylvain Grolleau
Commissaires de l’exposition :
Arnaud Contreras – Serge Calka
Avec le soutien de
l’UNESCO, Le Minsitère des Affaires Étrangères, La Mairie de Paris, L’association des amis de la Fondation Déserts du Monde, Magnum Photos, La galerie Agathe Gaillard, Fuji Film France, Hommes et Montagnes.
Le Musée du Montparnasse
21, avenue du Maine 75015 Paris / tél : 01 42 22 91 96
Horaires d’ouverture
Tous les jours sauf lundi
de 12h30 à 19h
Tarifs de l’exposition
Normal : 5 €
Réduit : 4 € (étudiants, enseignants, seniors, chômeurs, Amis du Louvre, Maison des Artistes)
Gratuit : moins de 12 ans, carte ICOM, presse
Accès
Métro : lignes 4, 6, 12, 13
station Montparnasse Bienvenüe
(sortie place Bienvenüe) ou Falguière
Bus : 28, 48, 58, 89, 91, 92, 94, 95, 96
Photo : © Jean-Philippe Charbonnier / courtesy Agathe Gaillard
Informations complémentaires : www.a360.fr
Participation à l’exposition collective Jours de Bretagne, organisée par l’association Paris Breton, à la Maison de la Bretagne.
Présentation de l’exposition
Bien sûr nous aimons les images de la pointe du Raz à l’aurore, du sonneur qui fait corps avec son biniou. Elles font partie de notre vie et de l’imaginaire régional. Mais au quotidien nous ne vivons pas ces images.
Au travers de l’exposition collective Jours de Bretagne nous souhaitons offrir au public les regards de photographes contemporains sur la Bretagne d’aujourd’hui, sur une communauté humaine, la diversité de ses activités.
Artisans, artistes, cinéastes, commerçants, agriculteurs, entrepreneurs, industriels, techniciens, retraités, élus…. sont présentés dans leurs cadres de vie ou de travail.
En noir et blanc ou en couleur, les photographes partagent leurs déambulations dans un univers concret, réel, mais sans omettre d’en souligner la poésie, inévitable en ces Jours de Bretagne.
Les Photographes
Delphine Aldag, John Buché, Eric Citharel, Arnaud Contreras,
Jean-Pierre Estournet, Pauline Goasmat, Philippe Grelé, Pierre Josse,
Yann Menguy, Mathieu Raffard, David Raynal, Pascal Rete, Philippe Salaün
Exposition du 1er au 25 avril 2009
Maison de la Bretagne
8, rue de l’Arrivée
75015 Paris
Tél.: 01 53 63 11 50
Entrée libre
ZONA s’exposer à l’inconnu
Échantillons de Tchernobyl
Exposition de Pascal Rueff
L’exposition « ZONA / S’exposer à l’inconnu – Echantillons de Tchernobyl » est issue d’un séjour de deux mois au printemps 2008 (après deux premiers voyages en 2006 et 2007) dans la région du réacteur nucléaire « Lénine » accidenté le 26 avril 1986.
Elle associe dans une quarantaine de diptyques, des photos noir et blanc réalisées avec un sténopé artisanal, un texte fragmentaire de type « carnet de bord », des éléments audiovisuels et quelques objets « parlants ».
Elle témoigne des conséquences de la pollution nucléaire sur un territoire rendu à la sauvagerie, c’est-à-dire à ce point nettoyé de l’humain qu’il faut compter sur des dispositifs techniques sensibles pour relayer nos propres expositions, nos propres impressions d’intrus passagers.
Elle n’est pas le fait d’un photographe déclaré, mais la mise en scène d’une collecte d’échantillons actifs.
Elle sous-entend que la vie se débrouillera sans nous (le cas échéant).
Exposition du 30 janvier au 28 février 2009
Entrée libre
Centre culturel André Malraux
10, av. Francis de Pressensé 93 350 Le Bourget
à 50 m de la gare RER B
du lundi au samedi, de 9h à 12h30 et de 14h à 18h,
centre.culturel@ville-lebourget.fr
Tel : 01 48 38 50 14
Durant plusieurs décennies, l’ethnologue, cinéaste et photographe Jean-Dominique Lajoux a photographié et filmé des Mascarades et fêtes de villages dans toute l’Europe.
Mascarades pas Carnaval.
“Carnaval est un terme qui désigne les « fêtes » urbaines organisées à coup de millions sans autre but que de donner à voir à une foule passive parquée le long des rues, des cortèges de chars accompagnés ou non de personnages masqués. (…) Les Mascarades de villages sont des rites « religieux » d’une religion très ancienne, préchrétienne.”
Découvrir l’article de Jean-Dominique Lajoux +++
L’excellent librairie genevoise Le Vent des Routes nous signale une très belle exposition:
“De l’usage du dessin à l’usage du monde”
Dans le cadre de l’événement, une saison avec Floristella Stephani et Thierry Vernet, la Pinacothèque offre la possibilité exceptionnelle de voir pour la toute première fois les impressions des dessins de cette aventure qui donnera à la fois «L‘Usage du Monde», livre écrit par Nicolas Bouvier et illustré par Thierry Vernet et «Peindre, écrire, chemin faisant», lettres de Thierry Vernet à sa famille.
Vernissage le mercredi 14 janv. à 18h en présence de Mme Eliane Bouvier.
Brunch de clôture à la pinacothèque : dimanche 15 février 2OO9 dès 11h
Du 20 novembre au 23 décembre 2008, la galerie L’Aiguillage présente l’exposition ” de fer et d’eau”, par François Bert et Corinne Berthelot.
Galerie L’Aiguillage
19, rue des Frigos
75013 Paris
(entrée par la Rue Neuve Tolbiac)
© François Bert
A l’approche des fêtes, Semblables arrive à Paris, en version allégée.
L’exposition aura lieu du 9 décembre à début janvier, dans les caves de la librairie Itinéraire.
60 rue St-Honoré – 75001 Paris
Isabelle Vayron dédicacera l’album Semblables, le 9 décembre de 17h30 à 20h environ. Le même jour, le photographe Reza, dédicacera Entre guerres et paix (Edition National Geographic),
Par ailleurs, l’album Semblables sera en vente dans d’autres librairies parisiennes :
- Les Buveurs d’encre, 59 rue de Meaux 75019 Paris
- La Chambre Claire, 14 rue Saint Sulpice 75006 Paris
- La Géographie, 184, boulevard Saint-Germain 75006 Paris
- Transboréal, 23 rue Berthollet 75005 Paris
- Ulysse, 26, rue Saint Louis en l’Ile 75004 Paris
Réalisation et projection d’un montage des images du photographe Alain Dister pour le CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux, à l’occasion de l’exposition IAO, Explorations psychédéliques en France du 2 décembre 2008 au dimanche 8 mars 2009.
Seront notamment présentées des photographies du groupe Gong, réalisées dans les années 70 par Alain Dister.
Aujourd’hui, une nouvelle génération d’artistes puise aux sources du psychédélisme historique pour amener ce que l’on a pu appeler la 3e révolution psychédélique - la 2e étant l’émergence de la culture électronique à la fin des années 1980. Se fondant sur la notion d’expérience, I∆O constitue dès lors le premier éclairage jamais porté sur le psychédélisme entendu depuis le contexte français et ses nombreuses ramifications internationales.
Après un festival de trois jours, l’espace, délaissé, comme en attente, est peuplé d’une série de traces. Films, restes de light-shows, diapositives, coupures de presse et photographies, affiches et flyers, objets de scène, disques, livres, magazines et bandes-dessinées, archives de happenings et oeuvres… deviennent comme la partition des concerts, projections, performances, rencontres, et interventions d’artistes de différentes générations qui se déroulent, trois mois durant, dans le nef du CAPC.
Curators : Yann Chateigné, Axelle & Tiphanie Blanc.
Installation : Lili Reynaud Dewar.
Identité visuelle : Laurent Fétis.
Présentation de la série de photos Courriers Sud lors de l’Istanbul Art Fair, via Caravansaraï, en Turquie.
La boutique agnès b. George V accueille une exposition du graphiste Roman Cieslewicz en parallèle de la très belle rétrospective « Photo-graphiK » que lui consacre la Maison Européenne de la Photographie.
D’origine polonaise, Roman Cieslewicz exerce son talent dans de multiples domaines : affiche, illustration, création graphique et visuelle pour la presse, la publicité, l’édition et les catalogues d’expositions. Outre ses nombreux travaux de commande, il est le créateur inspiré d’images très personnelles, ludiques et dérangeantes, souvent engagées politiquement.
Intimiste et joyeuse, l’exposition chez agnès b. sera accompagnée d’un T-shirt en édition limitée sérigraphié d’une création de l’artiste.
MEP
5/7 rue de Fourcy Paris 4e
24 sept – 25 octobre
agnès b. Champs Elysées
38 avenue George V Paris 8e
16 octobre – 15 novembre
Aurélie Gavras ˜ Amélie Cabocel ˜ Axel Claes ˜ Amélie Dubois ˜ Anne Kawala ˜ Andreas Stathopoulos ˜ Célia Jankowski ˜ Collectif Gu R-BeZ ˜ Conoculus Collective ˜ Damien Guggenheim ˜ Estelle Brun ˜ Evgenija Wassilew ˜ Florent Pinzuti ˜ Julien Bruneau ˜ Katia Gosselin ˜ Laëtitia Badaut-haussmann ˜ Marc Schepers ˜ Pauline Fouché ˜ Rebecca Digne ˜ Sim Cha Chi ˜ Tom Nisse ˜ Virginie Grahovac
Le projet d’exposition VERSIONS, organisé par Céline Marique et Élise
Leclercq au RTT, fait écho à leur rencontre. Des années plus tôt, à Bruxelles, elles s’étaient croisées dans un lieu où les notions d’expérimentation, de collectivité, de marge y étaient alors expériences quotidiennes. De là, leurs démarches artistiques se sont construites entre deux pôles en apparence opposés qu’elles ont longtemps confrontés à travers leurs échanges. L’une partant de l’intime et l’autre du public, ces deux chemins paradoxaux étaient aussi complémentaires. Ils posaient tous les deux, à leur façon, la question de la marge et du rapport aux autres. Le texte *La Fortune* de Georges Bataille qu’elles proposent aujourd’hui comme point d’ancrage de l’exposition collective VERSIONS est ainsi le prolongement de ces échanges.
En découvrant *La Fortune*, elles ont eu le désir de partager ce texte avec d’autres personnes ayant une pratique artistique, tout en sachant qu’il serait détourné, décomposé, mis à mal et peut-être même vidé de son sens.
L’ambition a été alors de créer une exposition sous la forme d’une cartographie de propositions artistiques, autant de chemins échappant aux réponses hâtives et limitantes à ce texte. Initier une mise en dialogue visuelle et sonore ouverte qui influencerait ses lectures possibles. Ceci, au regard du texte lui-même, jamais reçu de la même façon et se teintant différemment selon l’état physique et mental du lecteur.
L’exposition s’inscrit en dehors des institutions, de la reconnaissance et des soucis de rentabilité du monde artistique habituel. Isolés dans leurs pratiques, les artistes sont trop souvent rassemblés artificiellement dans des expositions collectives pour y être mis en concurrence. Ici, le temps de l’exposition est donc aussi un temps pour repenser les rapports qui s’engagent dans ce type de mise en dialogue : entre le propos d’un texte et des interprétations artistiques, entre les différentes propositions
elles-mêmes, entre les spectateurs et ce qui est présenté, entre un lieu de vie collectif et un projet artistique éphémère.
L’exposition VERSIONS sera l’occasion d’explorer chaque jour de nouveaux liens, de nouvelles interactions. En partant de l’idée qu’il n’est pas possible d’entrer en résonance avec *La Fortune* de quelque façon que ce soit sans s’en remettre au hasard, à la dimension aléatoire des évènements
et des rencontres.
Le site de VERSIONS +++
11 octobre à 18h : rencontre-débat autour du texte & performances
Exposition ouverte du mercredi au dimanche de 15h à 20h
Entrée prix libre
Salle RTT ˜ 194 rue de Molenbeek 1020 Bruxelles
Du 1er au 12 octobre 2008, mon dernier film Notes géorgiennes, sera présenté au Musée du Montparnasse, au sein de l’exposition Paris-Montparnasse-Tbilissi.
Vivant de loin le conflit entre la Russie et la Géorgie, la communauté géorgienne de France a décidé de se battre par le chant en août et septembre 2008. Ce film musical est une immersion au coeur de leurs manifestations contre l’occupation de leur pays.
De la place Beaubourg, à la Madeleine, je me suis immergé dans leurs polyphonies, ai capté avec compassion leurs armes universelles.
Musée du Montparnasse
21, avenue du Maine
75015 Paris
Vernissage le mercredi 1er octobre 2008 à partir de 19h00
Ouvert tous les jours sauf le lundi, de 12h30 à 19h00
Entrée 5 euros
Isabelle Vayron expose Semblables, 4 expositions photos dans 4 lieux répartis dans le cœur historique du village médiéval de Noyers-sur-Serein (Bourgogne).
Les cow-boys du Pacifique présente une sélection de photographies issues de 6 mois de reportage en Nouvelle-Calédonie, Nouvelle-Zélande et Australie. Galerie Chez Guillemette
Sur la route de Kaboul expose des images prises lors de l’expédition Paris-Kaboul menée en 2003, durant laquelle Isabelle Vayron était photographe à moto. Hall de la Mairie de Noyers
Les femmes de l’Omo révèle la noblesse des paysannes d’Ethiopie à travers une série d’images, captées en 2007 dans une vallée reculée du sud du pays. Au sous-sol, une cave transformée en salon marocain accueille les visiteurs pour des projections de films et de documentaires réalisés par Isabelle Vayron. Galerie Le Passage, Place de la Petite étapes aux Vins.
Echos d’Orient illustre une pérégrination cycliste de deux ans, de 1999 à 2001, consacrée à collecter les musiques des peuples rencontrés sur le chemin. Musée de Noyers
Expostions du 1er juillet au 2 août 2008, vernissages le 6 juillet.
